Teine lugemine 23.10.19. Vaadake mind libisemas mait kõivu gmaili ja uurimas, kas ta on nõus minu Bakhantide-teemalist bakatööd juhendama
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kõik teised tragöödiakirjanikud: tegelased ei tohi olla inimlikud ja muutliku meelega!!! jumalatest ei või rääkida inimlikus võtmes!!
euripides: *seen 405 BC*

Talk shit, get hit, I suppose.

I will also say, reading this right after The Secret History? Very, very appropriate.

Siempre me cuesta mucho trabajo delinear las caracteristicas de los escritores de tragedias clásicas, a veces siento que se tratara de una voz común tratando distintas maneras. A lo mejor esto sucede porque no soy una especialista en este tipo de literatura y siempre que me acerco a ella es por cuestiones académicas o para trabajar un texto. Sin embargo, no quiere decir que no las disfrute. Las Bacantes es, desde el aspecto narrativo, una delicia. Pues si bien, el misterio es revelado al lector (o en este caso, espectador) desde el principio, el impacto de la resolución es tal que nos sorprende tanto como a los personajes. Además, las partes poéticas están muy bien colocadas, (y no me refiero a las rimas o a cuestiones de lenguaje, sino de construcción de imágenes), aumentando el sentido de divinidad de Dioniso.

Totally insane story.

For those who believe that videogames, TV shows and films are making us all a little more violent -- I present to you this classic play written somewhere between 485 and 406 BC. It contains unapologetic and gratuitous violence. Just for shits n giggles. This is open to interpretation, but I find that the point of this play is to reveal two messages: (1) "Don't mess with higher powers" or you'll die. And (2) humans are bloodthirsty (yes, this is a pessimistic and unpopular view). This terrifying play was written to satiate the audience's hunger for violence. Humanity hasn't become more violent or more crass or more debauched or more filthy through the centuries (or...millenia).

It's actually uncanny how human nature has managed to sustain the same level of awful all throughout the years.

Definitely one of the more brutal Greek tragedies.

After reading this one and Medea, I get the impression that if Euripides were alive today he would be making horror movies.

The unhinged things I would do to see this on stage

essentially copied straight from my very incoherent email to a friend and not at all edited for clarity, grammar or sense:

holy shit. this translation. this--holy shit. i'm wholly overcome, i read it straight through on the bus to and from my grandmother's tonight, and i can't--the LANGUAGE. the choruses. the dialogue of the theatrical parts that are so well translated that you understand exactly what is happening and i just. oh god. and then martha nussbaum wrote the introduction about balancing the worship of apollo and dionysus and what that means and how that is depicted in the play and now i'm basically dead of feelings. basically.

like. "oh will i, sometime, in the all-night dances, dance again, barefoot, rapt, again, in Bacchus, all in Bacchus again?

Will I throw my bared throat back, to the cool night back, the way, oh, in the green joys of the meadow, the way a fawn frisks, leaps, throws itself--"

the chorus is ALL THIS INCREDIBLE FLOW. and it's formatted beautifully, in a way that is hard to recreate here, really, but you just have to trust me that the LINE BREAKS are incredible i am in raptures over the line breaks. and dionysus. and nussbaum's introduction.

READ IT.

“Truth is an unbearable thing”

Najbolja od Euripida, zasad! :D DIONIS FOR LIFE!

Que peça intensa! Ainda que até agora Sófocles seja meu preferido, as tragédias de Eurípides são dotados de uma força dramática impossível de ignorar. As Bacantes trata de outra vingança, desta vez de um deus, Dioniso, pelos homens negarem sua natureza divina. O principal alvo é Penteu, atual rei de Tebas, que chega a mandar prendê-lo (o que, como esperado, revela-se inútil, já que Dioniso escapa com facilidade). Mais interessante que o enredo é o conflito entre a racionalidade e descrença de Penteu e o frenesi religioso das Bacantes que ele quer capturar e encerrar dentro de seu mundo de lógica e senso comum. Nesse sentido, Dioniso representa essa contradição, pois não só confunde os outros com relação à sua verdadeira identidade, como também é “o revelador do mundo da loucura que existe na realidade das coisas.” Além disso, a peça também pode ser lida como uma representação lúdica que mimetiza a própria arte, pois Dioniso confunde Penteu com a linguagem poética, que ele não compreende pois menospreza esses jogos linguísticos. Assim como a poesia e o teatro, Dioniso mimetiza o aparente e reinventa-o de outra forma, tanto que consegue se manifestar como humano sem o distanciamento com que os outros deuses fazem o mesmo. Nesse sentido, a coerência de Dioniso está nessa diversidade do próprio teatro, que em vez de excluir o contraditório, faz nascer sua tensão desse encontro e sobreposição dos opostos.

“Em suas afinidades dionisíacas, o espírito do poeta possui tanto capacidade para imaginar ordem como para representar desordem; mas a criação e a verdadeira existência do trabalho acabado validam a ordem, sobrepõem a coesão à dispersão. As forças dionisíacas aglutinadas e canalizadas para a obra de arte, diferentemente das despendidas no Citero, são sempre a vitória do deus gentil sobre o terrível, embora, como Rilke diz, a beleza seja também o princípio do terrível.”

"swoony type,
long hair, bedroom eyes,
cheeks like wine.”

Dioniso è sicuramente per indole una delle divinità più divertenti del panteon greco: risulta simpatico per il suo desiderio di distruggere tutto, di punire coloro che lo oltraggiano... ma sempre con un pizzico di follia e qualche goccia di vino. Oltre al modo di fare fanciullesco della divinità, poco spicca di questa tragedia, per quel che mi riguarda una di quelle meno entusiasmanti di Euripide.