" هناك كثير من البشر وقليل من الافكار " عبارة صاغها كونديرا في سياق رصده لصعوبة اثبات الانسان لنفسه أصالة أناه وفرادتها كون اساس الانا ليس الفكر بل المعاناه و تسخيفه لعبارة " انا أفكر اذا انا موجود " كونها صادرة عن مثقف يستخف بألم الأضراس على حد توصيفه ، فرادة الأنا وصفاتها واصالتها موضوع جوهري في الرواية .

اسمح لنفسي باعادة صياغة العبارة لتوضيح الفكرة التي اود ان ارتكز عليها في هذه المراجعة " هناك كثير من الافكار قليل من الأحداث " كل هذه الافكار على تفاوت عمقها واهميتها دمجها كاتبنا وحشرها على مدار احداث الرواية ، لا أنكر ان تمكنه من ذلك امر مثير للاعجاب بل مبهر ولكن هل كان هذا ضروريا ؟؟!!

هي رواية الدروب وليس الطريق الواحد وعن الفرق بين الطريق والدرب يحدثنا كونديرا حديثا مميزا وممتعا ، فالطريق مجرد خط يربط بين نقطتين فالطرق لا معنى لها في ذاتها ، ما له معنى هو النقطتين فقط ، يضيف كونديرا ،اما الدرب فهو اشادة بالمكان كل قطعة من الدرب تمتلك معناها الخاص .

هي رواية غير قابلة للاقتباس وهي فرصة يغتنمها كونديرا "ففي ايامنا هذه التي ينقَض فيها الناس على كل ما يُكتب ليحولوه الى فيلم او عمل درامي وبما ان الجوهري بالرواية هو ما لا يمكن التعبير عنه الا بالرواية ، لا يبقى في الاقتباس الا ما هو غير جوهري " .

يبدو ان كاتبنا تطرف في حرصه على ان تكون الرواية رواية دروب وغير قابلة للاقتباس كما ذكر بالفقرتين اعلاه (انا بدوري اصب اللعنات على التوتر الدرامي ووحدة الحدث والتسلسل السببي الواحد الذي تقوم عليه الاحداث وامقت كل روائي يفكر في الفيلم المقتبس عن روايته وهو يقوم بكتابتها -دان براون مثلا- ) لكن هذا لا يعني ان تكون الرواية عبارة عن فسيفساء يضع فيها كونديرا كل هذه الافكار دون ادنى حد من التسلسل السببي اقول الحد الادنى فقط ولا اكثر من ذلك .

يتطرف كونديرا في اهمية الحدث العابر فيضيع النسق ففي كل حدث عابر في الرواية كنت اعلم انه ليس عابرا عند قرائته واعلم في معظم الاحيان نتيجته بعد قراءة اسطر قليلة بعده فتبدو الصفحات التالية مملة وخاصة ان الدروب التي صنعها لنا كونديرا متفاوتة فمنها ما هو عميق وممتع وأخاذ ومنها ما هو بديهي و سطحي وممل .

رواية الخلود ليست خالدة .

"هز غوته كتفيه وقال بنوع من الزهو :

-قد تكون كتبنا خالدة بمعنى من المعاني .

وبعد صمت قصير اضاف بصوت خفيف

-لكن الامر لا يعنينا ."

One of 3 books I would take to a desert island. A beautiful discussion on the nature of our legacy, what we decide to leave or not leave when we die. How that changes in time and how we can not do anything about it. Especially relevant to artists and writers. Delves into the nature of love and families while he is at it. It would take a life time to discuss this book.

L'insostenibile bellezza delle piccole cose

Come diceva Mark Harris? Ci sono letture leggere. E poi c'è letteratura. Ecco una definizione adatta per questo libro di Milan Kundera, che non è mica facile, ma boy, che virtuosità, che profondità – che letteratura!

Si dice che il postmodernismo (in senso largo, ovviamente) ha riunito senza discriminazione tutte le ossessioni narrative del passato, in una democrazia testuale che avvicina senza problemi l’immagine trasfigurata e il kitsch, l’idea comune e quella ispirata, il linguaggio figurato e quello specializzato e cosi via, incorporando gli alti e bassi non solo delle generazioni anteriori, ma anche della sua epoca, con tutta l’ibridazione e cosmopolitismo che la caratterizza. Comunque, questa generosità e apertura mentale non lo impediscono ad avere anche lui un’ossessione: di marcare il suo territorio, di non permettere la sua trasformazione in qualcos’altro, di non perdere la sua identità romanesca e confondersi con un’arte diversa. E il solo modo di difendersene è rinunciare alle regole narrative classiche:

I nuovi tempi si gettano su tutto ciò che è stato scritto per trasformarlo in film, programmi televisivi o fumetti. Poiché in un romanzo è essenziale solo quel che non si può dire altro che con il romanzo, in ogni adattamento resta solo quel che non è essenziale. Se un pazzo che oggi scrive ancora romanzi vuole salvarli, deve scriverli in modo che non si possano adattare, in altre parole, in modo che non si possano raccontare.

Questa, secondo me, è la chiave principale di lettura di questo libro, troppo complesso per essere considerato un semplice romanzo, ma anche troppo lavorato per non esserlo. Anzi, L’immortalità è affascinante soprattutto per quello che Cioran chiamava “intervallo tra profondità vera e profondità concertata” – cioè complessità delle idee e quella della struttura. E qui forma e fondo sono in un accordo perfetto sui tutti piani – quello della finzione, della parafinzione e della metafinzione, piani che non si sviluppano circolarmente, neppure spiralmente, ma focalizzandosi e defocalizzandosi continuamente, in una sfida al lettore di scoprire la figura nel tappetto.

Primo, c’è la finzione – la storia di Agnes, Laura, Paul e le loro occhiate verso l’immortalità, che sia si sfugge sia si avvicina in un gesto, una passione, un ricordo.

Il gesto verso l'alto sembrava voler indicare a quel pezzo di terra dorata la direzione in cui prendere il volo, e i bianchi cespugli di gelsomino già iniziavano a trasformarsi in ali.

Poi, c’è la parafinzione – non ho trovato altro termine per disegnare quel territorio incerto tra realtà e irrealtà dove si trovano le biografie, i saggi, le ricostituzioni storiche, etc. e dove si potrebbe inquadrare la storia di Goethe e Bettina, in cui una giovane ragazza forza il suo cammino verso gloria eterna cancellando i confini tra realtà e finzione, cioè mutilando la verità. Ma Goethe lascia il piano della parafinzione per entrare nella finzione quando inizia il dialogo con Hemingway, tutto come Avenarius e Rubens, che diventano eroi fittivi, mantenendo deboli tratti communi coi loro modelli.

All’aria della parafinzione appartengono anche i lunghi passaggi saggistici sull’imagologia, sull’hommo sentimentalis, sull’amore et l’immortalità, ma essi si alimentano ugualmente da tutti i tre piani:

Chiamiamo il gesto di Bettina e di Laura il gesto del desiderio di immortalità. Bettina, che aspira alla grande immortalità, vuole dire: mi rifiuto di morire con il presente e i suoi guai, voglio superare me stessa, essere parte della storia, perché la storia è memoria eterna. Laura, anche se aspira soltanto alla piccola immortalità, vuole la stessa cosa: superare se stessa e l'infelice momento in cui vive, fare “qualcosa” perché tutti quelli che l'hanno conosciuta la ricordino.

Infine, la metafinzione non è meno facile a delimitare. Sembra chiaro che la struttura in sette parti imita la storia della creazione divina dalla prima luce – il gesto della donna in piscina che dà allo scrittore l’idea del personaggio Agnes ma anche del tema, fin al meritato riposo – la celebrazione con Avenarius, sempre davanti alla piscina, per il fine del libro. Tuttavia lo scrittore, chiamato anche lui, ovviamente, Milan Kundera, incontra qualche suo personaggio – Laura e Paul, in un viavai in cui non si sa più da dove a dove si varca la soglia. E questa confusione è mantenuta dalla moltitudine di ruoli che gioca il narratore: autore del libro che si sta scrivendo davanti ai nostri occhi, testimone degli eventi presentati, commentatore e saggista degli stessi eventi, personaggio episodico, figura che pretende aver scritto altri libri situati nella zona abbittata dal lettore e che fa anche delle correzioni riguardo ai titoli e al contenuto:

Avenarius tacque un momento, imbarazzato, e poi mi chiese gentilmente: “E come si intitolerà il tuo romanzo?”.
“L'insostenibile leggerezza dell'essere”.
“Ma mi pare che l'abbia già scritto qualcuno”.
“Io! Ma avevo sbagliato titolo. Quel titolo doveva appartenere solo al romanzo che sto scrivendo adesso”.

Finalmente, attraverso tutte queste cariche strade e maschere narrative, potremmo sperare almeno a una disambiguazione de fondo? Apprenderemo che cos’è l’immortalità - una sorte di eterno ritorno come l’aveva suggerito il romanzo con titolo sbagliato nella citazione di sopra – ritorno verso quel gesto o quell’emozione esemplare che un essere non si stancherebbe mai di ripetere? Oppure il nome? Cioè – l’artista o la sua creazione? L’immagine o il senso? Chi lo sa? Come al solito, resta al lettore di scoprire il senso nascosto. Forse la vera, la sola immortalità è quella delle cose fragili, apparentemente insignificanti, ma con una forza terribile a difenderci contro la bruttezza quotidiana:

I clacson suonavano e si udivano grida di gente inviperita. In una situazione analoga Agnes un tempo aveva desiderato comprarsi una violetta, solo un piccolo fiorellino; aveva desiderato tenerlo davanti agli occhi come un'ultima traccia, appena visibile, di bellezza.


P.S. Perché non parlo (sfortunatamente) il ceco, ho letto Kundera in tutte le lingue che conosco e in cui mi è capitato di trovare i suoi libri – inglese, francese, rumeno, e ora italiano. E di tutte queste, penso che l’italiano apporta un’inflessione speciale alla frase kunderiana, una certa poesia che non avevo mai sospettato dietro alla voce solitamente abbastanza caustica dell’autore. Forse anche il tema si presta a questa tonalità, non lo so, ma la cadenza della frase ha avuto, durante tutta la lettura, qualcosa di magico e di impeccabile.

اسيادنا راضيين عنك :)

da Stoccolma possono spedire il Nobel a Parigi a casa di Kundera?

questo è un romanzo di idee è un saggio è una biografia è kundera


Addio Kundera la tua immortalità non finirà mai

I read Immortality at the height of my love affair with meta, so that reall boosted my opinion, you should know that. You should also know that this book has one of the best first images of any book I've read. The rest of the book had it's ups and downs, but i read it two years ago and it is still with me. A lot of the musings and theories Kundera writes about still bouce around in my head. At the time I thought them less than accurate, but since I have come to become a believer (which is to say, Kundera is either influential or correct).

يا إلهي.

زن آینده ی مرد است...
این یعنی جهان که زمانی به شکل مرد ساخته می شد از حالا به بعد به شکل زن تغییر شکل خواهد داد..
هرچه جهان فنی تر و مکانیکی تر،سردتر و فلزی تر می شود به همان نسبت به گرمایی که فقط زن می تواند بدهد نیاز بیشتری پیدا خواهد کرد.
اگر بخواهیم جهان را نجات بدهیم باید با زن منطبق شویم
بگذاریم زن ما را راهبری کند...بگذاریم که جذبه ی ابدی زن در ما رسوخ کند!

.
.
عندما بدأت القراءة، راودني شعور بأني قد خُدعت بالموافقة على قراءة رواية الخلود بناء على نصيحة أحد الأصدقاء. أربكني الأسلوب البنائي وأسلوب السرد "الغير مألوف" بالنسبة لي، كونها المرة الأولى التي أقرأ فيها لميلان كونديرا. كان الوضع أشبه بمجموعة فصول متناثرة وغير مترابطة ولا يوجد ما يربطها في كيان واحد يصلح أن يُطلق عليه لفظ "رواية". إلا أن الأسلوب الفريد للمؤلف سرعان ما بدأ بفرض إبداعه.
.
.
رواية الخلود مليئة بالتحولات الكثيرة التي تصيب الإنسان في هذه الحياة، بحيث تضعنا أمام التساؤل عن ماهية الأنا، مفهوم الخلود، الحب، الشعر، الزمن، الموسيقى، الإنتحار والعديد من المفاهيم التي تبدو في غاية البساطة للوهلة الأولى ولكن عند التعمق فيها، بالكيفية التي فعلها كونديرا، ستُصاب بالدهشة حتماً.
.
.
الخلود، مجموعة قصص تدور في فلك قصة محورية، أو قصة محورية تتفرع منها مجموعة قصص. تترابط جميعها وتتشابك بخيط رفيع وخفي. تلخيصها، ليس بالأمر السهل، ولا ينقل جمالية الرواية .. فلهذا أنصح جميع من هم مستعدين للمجازفة بتجربة قراءة نمط روائي جديد وغير مألوف بالبدء بقراءة هذه الرواية.
.
.
اقتباس أعجبني:
.
- إننا نعيش جميعاً في حيز ما من أنفسنا خارج الزمن. لعلنا لا نعي سنّنا إلا في بعض اللحظات الإستثنائية. فنحن كائنات بلا سنّ في معظم الأحيان.
.
تقييمي: ٥/٥
.
.
كتابي رقم (٢٢) في عام ٢٠١٧م
.
.
‏@al3aali
#البحرين_تقرأ_10000_كتاب
#القرّاء_البحرينيون

- سيد ميلان، أتسمح لي بهذا الحوار معك عن روايتك "الخلود"؟

- لا ارى الفائدة من هذا الحوار، لكن لا بأس، تفضل..

- أعتقد انها رواية تصنف بما بعد الحداثة، حيث انك لا تلتزم بالخطوط التقليدية للبناء الروائي ان كان من ناحية الشكل او من ناحية المضمون!

- "انني آسف أن تكون كلُّ الروايات تقريباً التي كُتبت حتى يومنا هذا خاضعةً بشكل مفرط لقاعدة وحدة الحدث، أقصد أنّ أحداثها ووقائعها جميعاً تقوم على تسلسل سببي واحد. إن هذه الروايات تشبه زقاقاً ضيّقاً تُطارد فيه الشخصيات ونحن نجلدها. إنّ التوتر الدرامي هو اللعنة الحقيقية التي حلّت بالرواية لأنّه يحوّل كل شيء، بما في ذلك أبدع الصفحات، وأكثر المشاهد والملاحظات إدهاشاً إلى مجرد مرحلةٍ تقود إلى الحلّ النهائي الذي يرتكز فيه معنى كلّ ما سبقه، هكذا تحترق الرواية بنار توتّرها الخاص مثل حزمة قش".

- لقد قدمت في القسم الأول شخصية أنييس (كانت ترجمتها ل "آغنيس" لتكون افضل بكثير)، كيف خطرت ببالك هذه الشخصية؟

- لم اقدم أنييس بل ان الإيماءة التي قامت بها على المسبح هي من قدّمت "أنييس" لي ولك! والفكرة تأتي بالصدفة المحضة ويبدأ البناء والتفكيك على هذا الأساس.

- ما الذي جعلك تستحضر "غوتة" الى روايتك في القسم الثاني؟

- هو اتى بنفسه، من الخلود مباشرة، ولا اعني خلود الروح هنا بل خلوده هو ذاته في أعماله، في صفحات التاريخ وفي الذاكرة الإنسانية. لكن يبدو انك لم تفهم المقصد! فغوتة ليس المقصود!

- كيف ذلك؟

- ان غوتة هو جسر العبور لبيتينا نحو الخلود. بيتينا لم تحب غوتة بل احبت الإرتباط بالإسم الخالد وهذا ما كان لها فيما بعد.

- لقد ربطت بين "بيتينا" و "لورا" في قسمك الثالث بعنوان فرعي اسميته "النظارة السوداء"

- هذا القسم هو الأطول في الرواية، لأنه يتخلله عدة تفريعات وتفصيلات لم يعلق ببالك الا النظارة السوداء منه، لكنه اوسع ويتناول علاقة أنييس بمن حولها وعلاقاتهم مع بعضهم، بتفاصيلها النفسية وابعادها الإنسانية، من علاقة "أنييس" ب"لورا"، الى الإحساس بين الأكبر والأصغر وصولاً لمفهوم "الصورلوجيا" والزيادة المحتملة على الذات (القطة).. وعليك ان تدرك بنفسك معنى الصدفة بين النظارتين ومغزاها ونتيجة ازالتها عن وجه كلا المرأتين! فليس عملي ان اقوم بتفسير ما كتبت!

- ما الفكرة من الحوار بين غوتة وهمنغواي في القسم الرابع؟

- انت تقسّم الرواية وهذا خطأ، الأفكار تنساب بشكل متوازٍ من البداية حتى النهاية، وتتقاطع في نقاط معينة مثل هذا الحوار بين اسطورتين خالدتين لإستعراض آرائهم في الخلود الشخصي وادخال نظريات مثل "أنا احس اذا انا موجود" وربطها بالسيرورة التاريخية للعقل الأوروبي، ما قبل بما بعد.

- هل كان لقاءك بالبروفسور صدفة؟
- كان محض صدفة، لكنها صدفة جميلة، جعلتني افهمه وادرك الاعيبه ولولا هذا لما استطعت ان افهم ما قام به قبل ولا استطعت ربطه بما حصل في آخر مشهد من الرواية!

- "المينا" كان عابقاً بالجنس والتفسيرات الإيحائية كأنك تعطي معنى فلسفي للجنس؟! وتقدمه على انه تطور يمر بمراحل او "دورة كوندرية" اذا صحّت التسمية!

- "ان السيل يخترق كافة الرجال والنساء، النهر الخفي نفسه الذي يجرف الصور الشبقية. إن كل فرد يحصل على نصيبه من الصور، ليس بواسطة عشيق او عشيقة، كما هو الشأن في لعبة الهاتف العربي، بل من هذا السيل اللاشحصي. على ان القول بأن النهر الذي يخترقنا لاشخصي، معناه انه لا يتعلق بنا، بل بمن خلقنا واودعه فينا، او بعبارة اخرىيتعلق بالرب... ان هذا السيل يوحدنا جميعاً، ليس كأفراد أمة واحدة، بل كأبناء الرب. وكلما غاص في هذا السيل/ إلا وشعر بأنه يتحد بالرب في نوع من الإنصهار الصوفي".

- لقد اجتمعت الشخصيات في نهاية الرواية في مكان واحد. اكان ذلك لسبب معين؟

- هي عودة على بدء، فكل شيء ابتدأ بإماءة "أنييس" وانتهى بإيماءة "لورا"، ذات الإيماءة من اختين، من صورتين، بعين زوج (بول) وعشيق (البروفسور) وكاتب!

- شكراً لك سيد ميلان على هذا الحوار حول رواية الخلود.

- لا بأس، فربما كان هذا الحوار طريقك لنيل الخلود ايضاً!

- انا لست "بيتينا" سيد ميلان

- نعم، نعم... وانا لست "غوتة"

إقتباسات:

"نُعوِّل على الخلود، و ننسى أن نَحسِب للموت حسابه"

"يظل الموت إلى حدود سن معين أبعد من أن نهتم به ... ثم يلوح لنا فجأة موتنا أمامنا... يكون معنا. و بما أن الخلود مقترن بالموت اقتران هاردي بلوريل، جاز القول إن الخلود هو أيضا معنا. و ما إن نكتشف وجوده حتى نشرع في الاعتناء به بشكل محموم. نطلب له بذلة سهرة ونقتني له ربطة عنق، خشية أن يختار له غيرنا البذلة وربطة العنق فيسيؤون الاختيار. بعد هذا الطور يأتي الطور الثالث، الأقصر و الأكثر تكتما.. في هذا الطور تخور القوى، و يتملك الانسان إجهاد محبط. يكون الموت أقرب إلى المرء بحيث يصيبه الملل من النظر إليه.."

"من حسن حظ الإنسانية أن حروبها الكبرى خاضها الرجال، لو كانت النساء هنّ مَنْ خضنها لكانت أكثر وحشيّة ولقطعت دابر البشر"

""معنى الحياء أن نحظر على أنفسنا ما نشتهي، مع شعورنا بالخجل من رغبتنا فيما نحظره على أنفسنا"

"إنّ الحبَ الخالي من الجماع أشبه بقِدر على النار تستحيلُ فيه العواطف التي بلغت درجة الغليان إلى شغف يُحرّك الغطاء ويجعله يتراقص بجنون"

"الحبُ هو فضيلة الفضائل، فهو يفقدنا الوعي بما هو أرضي، ويملؤنا بما هو سماوي، وهو بذلك يُخلصنا من كلِّ شعورٍ بالذنب".

بدیِ کوندرا خوندن اینه که انتظارات و معیارها از کتابِ خوب، چندین برابر میشه!
سومین کتابی بود از کوندرا خوندم و هر سه از "نیکو نشر" و ترجمه "حسین کاظمی یزدی" ، چاپ با کیفیت و ترجمه روون و حداقل سانسور، که حتی بعضی قسمت ها جای تعجب داره که چطور از زیر سانسور در رفته!
حتما دوباره این کتابو میخونم و به نظرم کلا کوندرا رو باید دو یا چند بار خوند.

آثرت أن أكتب مراجعتي لرواية الخلود للكاتب التشيكي الفرنسي ميلان كونديرا بمجرد انتهائي من قراءتها. كنت متحيرا بالفعل حول وصف شعوري تجاه هذه العمل الأدبي المحير والممتع في آن معا. فالرواية تدور في حلقات واسعة تبدو غير مترابطة في الفصل الأول ولكنها تتقاطع شيئا فشيئا في الفصول التالية وفي النهاية تتضح الصورة بالوصول لمحور القصة. يمكننا اعتبار شخصيات القصة أنييس وزوجها بول وأختها لورا وزوجها برنار هم شخصيات الرواية الأساسية ولكن ليس لهم دور واضح بلا شخصيات أخرى كبريجيت والبروفسور افيريانوس و روبنز تلعب دورا هاما في ربط الأشخاص والأحداث ببعضها البعض. من الطريف ان المؤلف أدخل غوته وبيتهوفن وهيمونغواي وغيرهم في قصص موازية القصة الأساسية بطريقة تشوق القاريء كمن يبحث في متاهة عن طريق الخروج. رواية مميزة أخرى اقرأها لميلان كونديرا المبدع بعد قراءة روايات سابقة ككائن لا تحتمل خفته، المزحة، فالس الوداع و الحياة في مكان آخر.

اقتباسات

بالنسبة إلى من ليس مجنونا، لا شيء أجمل من الانسياق وراء نداء مجنون نحو المجهول.

من حسن حظ الإنسانية أن حروبها الكبرى خاضها الرجال. لو كانت النساء هن من خضنها، لكانت أكثر وحشية، ولقطعت دابر البشر.

نظرتي للحياة نظرة راقية، أريدها أن تمنحني كل شيء وإلا غادرتها.

إنها حقيقة منطقية: لما يرّقى المرء إلى مرتبة حمار، فهو يتصرف كحمار.

هؤلاء الناس لا يخجلون من أن يكونوا على ما هم عليه، ولا ينتابهم أي شعور بالنقص، هذا هو سر سلطتهم.
ليس من السهل إحراق وثائق حميمة عزيزة عليك. الأمر كما لو أنك تعترف بأن الوقت داهمك، وأنك ستموت غدا ورحت تؤجل الإحراق باستمرار. وذات يوم يكون الوقت قد فات.